《图兰朵》是贾科莫・普契尼创作的三幕歌剧，也是普契尼最后一部歌剧。也是唯一一部流传下来讲述中国故事的意大利歌剧，并凭借美妙音乐、东方题材而扬名天下。该剧1926年4月25日首演于意大利米兰斯卡拉剧院，音乐以气势磅礴的旋律与富有创新性的管弦乐运用为特色，营造出充满异域风情且极具戏剧张力的氛围。

百年经典，破界重生

2026年，正值普契尼传世巨作《图兰朵》首演一百周年。由国际功夫电影传奇成龙跨界执导，中意顶尖团队联袂打造——忠于经典，融合创新，让百年歌剧在当代语境中绽放全新光芒。

当普契尼遇见功夫传奇

普契尼音乐中史诗般的电影感与戏剧张力，与功夫美学的力量、节奏与哲学深度激荡。这不仅是一场演出，更是一次东西方文明的艺术对话。

四大创新亮点

功夫融合歌剧 首创将中国功夫深度融入歌剧舞台叙事，以太极与仪式化武打动作外化角色情感，用东方力量美学重塑肢体表达，带来极具冲击力的视听体验。

原创灵魂平行叙事 突破性设定角色灵魂：卡拉夫化身“马”，图兰朵化作“龙”。通过功夫表演呈现内心世界，以“龙马精神”升华东方哲思，丰富角色层次。

水韵贯穿全剧 舞台以水为视觉核心，象征热血、涤荡与纯净。水的动态变化串联场景、烘托情绪，营造流动诗意的空间感。

虚实交互舞美 LED 屏幕与投影结合实景舞美，配合光影互动设计，实现影像与实景的诗意联动，营造电影化视觉质感的沉浸式歌剧体验。

服装与造型

服装设计以“土与城”为核心概念——民间大地色系象征质朴生命力，宫廷奢华面料象征权力冰冷。图兰朵从冰蓝渐露红色底色，以视觉呈现内心觉醒。平、庞、彭三人造型灵感源自永乐宫与法海寺壁画，以牡丹、荷花、忘忧草为头饰，赋予角色浪漫主义色彩与精神象征。

一场跨越百年的文明对话

这部诞生于西方、背景设于东方的歌剧——《图兰朵》百年纪念版，其最大突破源自两位艺术巨匠的跨时空对话：普契尼极具电影感与史诗气质的音乐，在功夫大师成龙的导演下，与中国功夫美学中的力量、节奏与哲学相互激荡。

宏大的舞台布景结合现代舞台科技、武术风格的编舞、震撼人心的音乐与磅礴合唱——2026百年纪念版《图兰朵》，不仅向经典致敬，更是一次东西方跨越百年的文明对话，让这部不朽杰作焕发全新生命力。以诗意而富有表现力的舞台语言，这部歌剧将艺术世界更贴近年轻观众，带来前所未有的视听体验。

剧情梗概

故事发生在传说中的古代北京，围绕着冷酷决绝的图兰朵公主展开。她立誓终身不嫁，为了劝退所有求婚者，图兰朵设下了一场致命的谜题游戏：凡想迎娶她的人，必须正确答对三道谜题；一旦失败，就会被判处死刑。

主人公卡拉夫是一位身世不明的王子，他对图兰朵一见倾心，毅然决定接受挑战。尽管历经险阻与恐惧，他成功解开了所有谜题，可图兰朵依旧不愿接受他的爱意。为了证明真心，卡拉夫给了公主一个机会：若她能在黎明前查出自己的名字，公主便可将他处死。

故事在情感的拉扯与冲突中展开，探讨了爱、牺牲与救赎等主题。最终，图兰朵领悟了爱的真谛，在卡拉夫的坚定执着面前敞开心扉，结局以爱战胜冷漠与骄傲奏响赞歌。

《图兰朵》因卡拉夫所唱的咏叹调《今夜无人入睡》而闻名于世，这首曲目已然成为这部歌剧的象征，也代表着普契尼音乐的震撼力量。

演出信息：

时间：2026.05.08-05.10

演出场馆：广州市 | 广州大剧院歌剧厅